第二次世界大战飞行员背后的Maya工作流程

在ZBrush中有很多方法可以扮演角色。您可以使用ZSphere装备，也可以使用简单的蒙版在Transpose Master中的TPose网格中构造角色。

在Maya中，我准备了要发送给Substance Painter进行纹理处理的所有资产，就像在同一个UV图块中为资产设置不同的着色器一样。由于我在资源有限的PC上工作，我选择将不同的模型组分别导出到Substance Painter而不是一次导出整个模型。

在将资产导入Substance Painter后，我通常从智能材料开始，作为纹理的基础。然后我逐步了解材料，掩蔽和风化效果的一般外观。

对于脸部，我使用了一些从不同角度拍摄的真实角色的图像，并将它们投射到ZBrush中。我使用Substance Painter和Photoshop制作了SSS彩色地图，高光和次要高光贴图。

我选择使用V-Ray在Maya中设置着色器。然后我使用了V-Ray材料并导入了所有纹理。我做了所有相应的漫反射，光泽度，反射，菲涅耳IOR和法线贴图的连接。

在那之后，我开始研究位移。使用V-Ray IPR，然后我调整了位移量以获得我想要的外观和感觉。

我通常从原始模型中提取几何形状以进行修饰（例如皮夹克的项圈），而不是在原始模型上工作。我用XGen制作头发和毛皮。使用XGen修饰工具可以按照您的方式简化毛发或毛发流动的过程。接下来，我应用了具有不同密度设置，线圈和噪声的修改器，一层或两层丛，以使修饰看起来更自然。

在这个场景中，灯光很直接：我使用了伦勃朗风格的顶灯和灯光两侧的2个灯来产生环形灯光效果。我还使用低强度的天空光线来显示更暗的阴影。最后，我添加了一些其他灯光，使反射更有趣。

介绍很重要。我主要为我的主要最终渲染工作在肖像的前半身像，所以我做了一些额外的工作。为了使演示文稿对观众具有吸引力，具有有趣的背景也很重要，这就是为什么我选择为主渲染添加天空背景而不是纯色。我使用Maya的3D流体系统来创建云，并将它们添加到帖子中的主渲染中。