第二次世界大战飞行员背后的Maya工作流程

嗨，我是Madushan Wenuranga。3D建模，纹理和着色艺术家，具有媒体和广告领域的工作经验。

我小时候一直对航空感兴趣。战斗机是我最喜欢的。想到晚上在暴风雨的天气里飞行的飞机，等待敌人的飞机穿过云层出现让我受到启发。这就是启发我制作这个项目“WWII Aviator”的原因。

每个艺术家都有自己的工作流程来进行这样的项目。这次细分将讨论我为解决“WWII Aviator”项目所做的一些事情。

继续这样的项目的第一步是收集参考资料。这让我很好地理解了我想要做的事情。参考资料对于了解规模，构建物质的内容，服务目的以及技术方面也非常重要。这可能需要一些时间，但有助于在此过程中节省时间。

因为我正在制作一个人物角色，所以我总是保持一个预先建模的人物形象，在现场（约6英尺或183厘米高）的现实世界的近似比例。记住这个数字，我模拟了所有的资产。

在逐个建模之后，我将它们与已经在场景中的人体模型相关联。在此阶段，您可以选择在此处执行UV或稍后执行UV。我选择以后再做。根据引用对所有基础资产建模后，我将它们以“.obj”格式发送给ZBrush进行雕刻。

一旦所有资产都作为独立的子工具在ZBrush中，我就开始雕刻了。我开始在低细分的衣服比例，如救生衣。然后我添加了折叠，折痕和对称性和完美线条。

对于脸部，我开始使用低细分级别并制作基础形状，然后移动到更高的细分级别并添加次要形状，皱纹和皮肤毛孔细节。在这里，我还给了脸部一个我选择的特定姿势。

完成雕刻后，是时候做UV了。我将资产出口到玛雅最低的分区。我做了所有UV外壳的展开和包装，牢记遮阳组，如救生衣和所有的皮带在一个UV瓷砖，或氧气面罩及其杂件在一个UV瓷砖。

接下来，我将所有资产重新导出回ZBrush以提取位移和法线贴图。同样，有很多方法可以做到这一点 - 有些人使用不同的软件来完成这个过程。