排版知识,教你怎样排版才好看。
我们多多少少都学习过色彩的基础知识,我们都知道上图的红色代表着热情、绿色代表着自然以及紫色代表着高雅等等……但是我们却不能以此为参照来决定字体的色彩,因为实际的情况要比这复杂的多。无论一张照片还是海报,都会运用到大量的色彩,把这些色彩集合成一个组合时,将其称之为“色组”,如下图。
这时,要如何区分上图这些色组的视觉心理呢?在教科书上采用的方法是分成四种类型:分别是“互补色”、“对比色”、“同类色”和“邻近色”。然后再解释这些类型的视觉心理,比如“互补色”有着突出、华丽的效果或者更吸引眼球等等……但是这个方法只能解释那些只采用少量色彩的照片或海报,所以这个方法在面对一张色彩丰富的照片或海报时,这个方法又显得太过笼统和片面。
而在网上大部分的配色教程里,则用“色卡”来解释色组的视觉心理的,“色卡”是从一张照片里提炼出三到六个主要色彩组合起来的配色方案,并认为“色卡”和原照片的视觉心理效果(情绪)是相同的,因此大部分设计作品会以此为参照做配色方案。
但我阅读了很多研究配色的书籍或文章,其中大部分都认为一个“色卡”是远远不足于解释一张照片给人的视觉心理效果的。认为一张照片给人的视觉感受,不是这张照片里所有的颜色共同作用下的结果。并表示一张照片的色彩数量、各个色彩之间的面积以及冷暖的对比等等……都是会影响一张照片的视觉心理效果的。
于是我总结这些文章的观点,我重新设计了一个色彩的组合模型,用来描述多个色彩组合的视觉心理效果,见下图:
上图是一个色彩组合的模型,我设计成一个倒三角的形状。我稍微简单解释一下:倒三角形最上面的一块是主色,主色是这张照片里最突出的色彩,通常是照片里的面积最大。往下一个是副色,副色比主色的突出效果要较弱一些。再往下则是一些辅助色以及一些面积非常小的点缀色等等……
这个模型可以解释很多色彩组合的视觉心理效果,见下图:
X:亲和 - 强烈
主色和副色的对比关系是会影响照片的视觉心理,当主色和副色的对越弱,画面的表现越柔和,相反主色和副色的对比越大(通常是由两者的冷暖、面积、色相的不同),画面的表现就越强烈。
Y:平均 - 突出
这里指的是主副色和其他的颜色的面积比例关系。当主副色的面积和其他颜色的面积相差无几的时候,画面表现出唯美的感觉。相反主副色的面积远远超过了其他颜色面积的总和时,画面的情绪完全由主副色主导。
Z:单调 - 丰富
这里比较的是一张照片里色彩的数量,数量小就会显得单调,相反则越丰富。
上面三种类型都用 XYZ 来标记,因为我要总结字体以及色彩的选择与色彩组合模型之间的关系时,我就要用到下图这个大模型了:
上图展示的大模型里,色彩模型的三种类型做成了一个三维的坐标轴系,这表明了任何一张照片的色彩组合,都是这个 XYZ 轴系里的一个点,也就是说任意一个色彩组合模型会同时满足三种类型的其中一种,最终会形成八种色彩组合模型(八种情绪),下面列举一些:
大家能看到在大模型里还有冷暖区分的四个色块,它们代表了四个区域,从上往下分别是“粗古”、“细古”、“细现”和“粗现”。这些色块是表达:当一个色彩组合越倾向坐标系的正轴时,则使用越粗的古典字体。相反地,越倾向负轴时,则使用越粗的现代字体。
简单地来说,就是当一张照片的色彩的越强烈、越突出、越丰富时,就用古典的衬线字体,而且要越粗越好,而当一张照片的色彩的越亲和、越平均、越单调时,就用现代的无衬线字体,而且要越粗越好。这是大模型的作用之一:不同色彩组合对字体选择的影响。
大模型的另外一个作用在于,我们还可以通过对增减或改变某个色彩,来改变这个照片的色彩组合倾向,来表达某一个情感、主体又或者适应某一个字体等等……而改变的方法,就是利用字体或形状图形的颜色。这就意味着在图片上加字这个行为,就已经是在影响一张照片的色彩心理了。
综上,我们拿刚才的图片来举一些例子,见下图:
第一个例子,由于照片的色组属性是“强烈”、“突出”和“单调”,所以选用了细笔画的古典字体,这是一个“文字粉饰图片”的例子。
第二个例子,是一个“图片突出文字”的例子。虽然这张照片的色彩属性有“强烈”和“突出”,但色彩却是“单调”的,我的做法是先加上两个粗笔画的毛笔字(粗古),突出一个主色。然后再放一段酡红色的英文,是色组变得丰富,同时配合“粗古”,让色彩的情绪表达地更加明显。
最后的例子,是关于形状的颜色和透明度设置的一个示范。由于这张照片的色组属性太过平均,所以我用一个形状压住一个副色调,然后用“粗古”字体压住主色调,将这个色组的“平均”属性转为“突出”。这个例子是想表达:形状图形的色调选择,关键在于你想怎么改变色组的属性,而半透明的设置,可以改变色组的“丰富”属性。
过程见下图:
5. 单个字体的形态
篇幅已经很长了,直接上结论吧(累)。总结了所有的教程和优秀设计作品,我认为区别单个字体之间最重要的三个特征:见下图
体饰指的是在字体笔画末端的装饰,字体的体饰之间不是有或无,而是多和少,这是一个比较模糊的概念。通常按照笔画体饰的多少划分“古”文字和“今”文字。“古”文字适合作为标题,出现表现自然、传统或者表现历史厚重感的题材里,“今”文字大多是在时尚、科技或者普通生活题材里,“古”文字最重要的特点是抒情,“今”文字则注重简洁。
笔画的差异在于粗细,粗笔画用于强调,细笔画则用于修饰细节,例如突出某商品的精细做工。这里还有特别说明的一种情况是粗细结合,笔画的粗细差异算其实是属于体饰的变化。
转折的差异在于曲直,转折越尖锐的字体适合表达力量感,反之曲面转折的字体适合表现女性的柔美。见下面两个例子
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