肤色处理详细教程之二——颜色(续)
■ ■ ■ ■! r: J) w9 j. X6 S$ o/ fg0 t
C(青) M(洋红) Y(黄) K(黑)! H9 c: }& \1 j: u
$ ]/ l. r) p9 x% H
在画画时,如果调色板上只有这4种颜色,我们怎么办?我们会用■和■调出■,用■和■调出■,用■和■调出■……颜色不够深时加■。另外,■■■按不同的比例可以调出各种灰色,比如■■■■■■……' B7 x6 h- i3 m# X4 R- C& E
所以,■■■■这4种颜色可以配出很多颜色,它们的缩写是CMYK。
印刷常常使用CMYK,只用4种油墨,就可以印出各种各样的照片。6 ], j) I4 m. u6 p' f
照片冲印使用CMY,在照片的乳剂层中有三原色微粒,它们组合成丰富的颜色。
喷墨打印至少使用CMYK,有的喷墨打印机还有大红、绿色墨,使颜色更丰富。; s6 l$ q! `9 `: |6 ^' k$ w
如果在Photoshop的“图像>模式”菜单下选择“CMYK”,就意味着用CMYK表示颜色的成分。/ c8 X, c& A* M6 Z. I, v
一种颜色中到底有多少C、多少M、多少Y、多少K?可以在Photoshop的信息面板中看到。按F8键可以打开信息面板,然后把光标放在你要测量的颜色上,它的色值就显示在信息面板中。像C10 M30 Y20 K2这样的数,表示青的浓度是10%,洋红的浓度是30%,黄的浓度是20%,黑的浓度是2%。
浓度又是什么意思?假如你有1支纯青色的笔,你用它在白纸上点、点、点……点的面积占总面积的10%,浓度就是10%。
你又用洋红笔、黄笔、黑笔在这张纸上点,洋红点占30%,黄点占20%,黑点占2%,加上刚才的青点10%,你就画出了一块明亮的肤色——C10 M30 Y20 K2。
然后你在某个局部画了更多的青点、黄点和黑点,就产生了更深的颜色,它或许是脖子上的肤色。
然后你在另一个局部用橡皮擦擦掉了一些点,就产生了高光。o+ q$ X8 }$ O! _R7 H0 U
理论上,用这种办法,可以画出人像来。CMYK数值的变化导致了颜色的变化,从人物笔尖的反光到鼻孔里的暗调,无非是CMYK从少到多。. I9 j, V4 _, D- F
很少有人真的这么画(印象派画家修拉也许有这个耐心),在现实中,这种点彩画法是由机器来完成的。! v. b0 L" C; Q
印刷机用这种方法画出了印刷品。
喷绘机和喷墨打印机用这种方法画出了彩喷稿。% G9 S5 C& x: Om2 U: v$ _; T+ J
冲印设备用这种方法画出了照片。
在印刷品上,这些点叫“网点”。在彩喷稿上,这些点叫“墨点”,在照片上,这些点叫“颗粒”。
a0 x9 B) |
再说RGB。
■ ■ ■& R+ b( T4 i5 i& \$ u3 U& e/ T
R(红) G(绿) B(蓝)
这3种颜色,是光的三原色。如果你有3只小灯泡,以最大亮度发出这3种颜色,它们合起来就是白色,降低某一只小灯泡的亮度时,颜色就变化了,于是RGB组成了丰富的颜色。当许多这样的小灯泡排列在一起时,就是街上的电子广告屏,当这些灯泡非常小、变成了荧光粉时,就是电脑显示器。+ ^; W. c2 u6 Gl" ]
显然,绘画作品、印刷品、照片和喷墨打印稿都不可能靠荧光粉呈色,因此它们是CMYK模式的。但CMYK和RGB有如下关系。4 z4 p* S& ?! b: bU+ w3 b
对于理想的颜料:8 p. Z& ^0 O\- H
青颜料(C)=绿光(G)+蓝光(B),这就是说理想的青颜料完全反射环境中的绿光和蓝光,完全吸收环境中的红光。# L, @/ y6 f3 C1 {; G7 z: B8 r. V
洋红颜料(M)=红光(R)+蓝光(B)2 W0 I, z; r0 g$ mV# W
黄颜料(Y)=红光(R)+绿光(G)% i2 R3 C' x& o: n
由于白光=红光+绿光+蓝光,因此上述关系又可表达为:
青颜料(C)=白光-红光(R)" x! Q. |t: E- O# y0 i& W1 U|
洋红颜料(M)=白光-绿光(G)1 I& V& {' E" w1 w, ?" V1 k
黄颜料(Y)=白光-蓝光(B)) IF( U! @i& |# r8 O
这就是前面说的C-R、M-G、Y-B的对应关系的由来。: F% r+ ?+ sX! L& l
至于黑颜料(K),就像亚里士多德所说,它是“光线的缺失”,是白光减去红、绿、蓝光。
刚才说的是理想颜料,那么真实颜料怎样呢?真实的CMY和RGB的对应关系仍然存在,只不过多了一些杂质,每种颜料都不会完全吸收它应该吸收的光,也不会完全反射它应该反射的光,经过又一系列令人头大的推理,结论是:真实的颜料三原色比理想的颜料三原色灰暗一些,真实的印刷、喷墨打印、照片冲印以及绘画的表现力都不如电脑屏幕,这就是“CMYK色域不如RGB色域宽”的来由。! F7 o6 N& B- j1 r
本来,如果世界上的CMY是纯净的,那么画家就只需要3种颜料,印刷就只需要3种油墨,绘画和印刷都能轻而易举地复制出自然界的任何颜色。但现实是,画家不得不往调色板上挤十几种颜料,印刷厂不得不告诉客户,印出来的效果可能比你的照片灰一些。" i$ ]) p8 c3 l3 Z1 G
不过CMYK又是比RGB容易把握的东西,第一,它接近我们在小学美术课上得到的经验,红黄蓝混和,在开始学习调色时,它是容易想象的,只要你别被CMYK这个名词吓住,有什么呀,C不就是调色板上的湖蓝吗,M不就是玫瑰红吗,Y不就是中黄吗,K不就是黑吗,我们不是早就用它画过水彩、水粉了吗?第二,世界上的CMYK是有统一标准的,而RGB是没有的,对于肤色来说,CMYK是可靠的数据
前面讲了肤色的数值,现在举例说明它有什么用。
这个练习是调色的极端情况——把黑白照片变成彩色的。
H$ L7 P) c+ }) C
@7 l! d$ C( H
9 y' b7 u& q; T9 @& N5 l
在黑白照片修复中,这不算最好的。皮肤和头发用“画皮法”换过,如果找到更好的素材,可以做得更逼真。但这不重要,现在重要的是控制肤色。
纪录片《截拳道》中有一些片断反映了李小龙生前训练、教学的实情,黑白朦胧犹如梦境,一个画外音好像从井底发出,用英文讲解着截拳道的哲学,这是李小龙本人的遗音。我把他最可爱的表情截了下来,这是他接受采访时的笑容,他打架时是不会这么笑的。: j0 }p* d, H+ b6 G+ G
当我把这副笑容放大10倍时,它更模糊了。我用一套清晰的皮肤替换了他的皮肤,用言承旭的头发替换了他的头发,但我没有耐心找更好的素材了,颜色问题是当务之急。
在变颜色之前,我头脑中有一个计划:
(1)红润肤色的M应该大于Y(如鼻子、左颧骨、下巴)。作为男人,而且在这么暗的光线下,M可以只多几个百分点。1 U- x" A0 {. K
(2)中间调(如额头、眼袋、右脸),Y应该大于或等于M,它们都接近50%(同样是由于光线暗)。C的含量是M或Y的1/3左右。
(3)阴影中,Y大于M,并且C和K要超过50%。
(4)极黑处(如头发、眼皮下面),C、M、Y、K都达到70%左右。C、M、Y可以再多些,但K不要再多了。8 |b7 R- A2 |! E& l9 x
这个计划的核心是,M和Y要此消彼长,有时M多,有时Y多,这样一来脸色就有冷有暖,就不会像蜡像一样单调。
调色的具体过程,是逼着数值达标的过程。每调节一次曲线,我都看一下信息面板,看CMYK值还差多少。9 _9 R% J, x' w& Z4 p4 k
最后,我把CMYK转成RGB,再做一些锐化,就成了这个网页上的图。( Z( M4 A& w: K, `$ l3 i( g
当然也可以不通过CMYK,直接拉RGB曲线。但在这么做的时候,我脑子里总要想:“要增加洋红……怎么办呢,哦,把绿色曲线往下拉……”可是直接拉CMYK曲线,我的脑子就不用拐这么多弯。最后再转成RGB,效果是一样的。
这是一个用大脑的练习,自始自终都指望不上小脑。从计划肤色数值开始就是大脑的痛苦运转,最后转成RGB,长出了一口气。干了一下午。这样的练习越少越好。
具体步骤非常烦琐,我就不说了。一切都在psd文件中。你可以研究那些调整图层,实在看不明白我再解释。9 K; }) D) K7 {4 y- v7 Y
做不出来也没关系,我设计这么矫情的练习,一是为了逞能,二是为了说出一句话:: f* \* F& {5 T7 V: u7 J, X
连黑白都能变成彩色,把彩色变得更好就更容易了,只要遵循数值规律。
下一篇:字体知识,字体设计强化篇